Jan Fabre Teaching Group
Da sabato 26 a mercoledì 30 settembre 2026.
Masterclass di 5 giorni con Giorgia Paolillo.
Sono aperte le iscrizioni per la 𝐦𝐚𝐬𝐭𝐞𝐫𝐜𝐥𝐚𝐬𝐬 Jan Fabre Teaching Group con l’attrice, cantante e performer della compagnia Troubleyn / Jan Fabre Giorgia Paolillo che si svolgerà al Teatro Out Off dal 26 al 30 settembre 2026.
Dopo l’esperienza del 2023, 2024 e 2025, la compagnia Troubleyn / Jan Fabre organizza presso il Teatro Out Off un nuovo “Jan Fabre Teaching Group” condotto daGiorgia Paolillo e rivolto a danzatori, danzatrici, attrici, attori, performer professionisti e semi professionisti.
LINEE GUIDA PER UN ARTISTA DEL XXI SECOLO
Proprio come figure quali Stanislavski, Meyerhold e Grotowski, nel corso della sua carriera Jan Fabre ha messo a punto una serie di “esercizi” che utilizza per preparare i suoi artisti (attori e danzatori) al lavoro sul palcoscenico. Queste «Linee guida per un artista del XXI secolo» sono diventate il fondamento del suo insegnamento e trovano espressione concreta nel suo lavoro. La serie di esercizi si concentra sull’affinamento e l’ottimizzazione sistematici della ricerca del potenziale della recitazione fisica (nota anche come recitazione «fisiologica»). L’esplorazione dell’immaginazione evocativa del «corpo nel suo insieme» è qui un leitmotiv. In esercizi dai titoli come «il vecchio», «la tigre», «l’insetto» o «carta di riso/fuoco», non sono né l’imitazione né l’aspetto psicologico a occupare il centro della scena, bensì l’esplorazione del potenziale fisico del corpo in trasformazione. In questo contesto, Fabre attribuisce grande importanza alla respirazione, all’uso dell’energia esplosiva e alle articolazioni di testa, busto e arti. Molti spunti provengono dalla cinetica degli animali a sangue freddo e a sangue caldo.
DALL’AZIONE ALLA RECITAZIONE
“L’artista contemporaneo unisce performance, teatro e danza. Fabre è sempre alla ricerca di impulsi fisici nei e sui corpi dei suoi interpreti e li stimola a recitare sul palcoscenico sulla base di quelle sensazioni fisiche “reali”. Usa l’espressione “dall’azione alla recitazione” per descrivere tale processo: l’impatto fisico reale (tensione, stimolo doloroso, esaurimento, ecc.) diventa parte di ciò che accade sul palcoscenico. I processi fisiologici nel corpo dell’attore si irradiano, per così dire, nella sala, in modo che il dolore, la tensione e l’esaurimento influenzino anche il pubblico.” – Da: Prof. Luk Van den Dries, “Het geopende lichaam”, p. 110, edito da De Bezige Bij, 2014
JAN FABRE TEACHING GROUP
Da alcuni anni, Jan Fabre forma anche alcuni dei suoi interpreti più esperti affinché insegnino queste “linee guida”. Nel corso dei workshop della durata di diversi giorni, il corpo dell’interprete diventa strumento che esplora e incarna il passaggio dall’azione alla recitazione. L’immaginazione e la consapevolezza fisica vengono gradualmente affinate e l’interprete è chiamato a costruire un ponte verso uno stato di trasformazione fisica.
INFORMAZIONI GENERALI SUI PRINCIPI DIDATTICI SONO DISPONIBILI QUI
UNA DESCRIZIONE PIÙ APPROFONDITA È DISPONIBILE QUI
Jan Fabre Teaching Group: Masterclass di 5 giorni da sabato 26 a mercoledì 30 settembre.
Sede e indirizzo: Teatro Out Off, via Mac Mahon 16, Milano
Orari: 5 ore al giorno – dalle ore 10:00 alle ore 15:00
La serie di esercizi si concentra sull’affinamento e l’ottimizzazione sistematica della ricerca del potenziale della recitazione fisica (nota anche come recitazione “fisiologica”). L’esplorazione dell’immaginazione evocativa del “corpo nel suo insieme” è qui un leitmotiv. In esercizi dal titolo “il vecchio”, “la tigre”, “l’insetto” o “carta di riso/fuoco”, non sono né l’imitazione né l’aspetto psicologico a occupare il centro della scena, bensì l’esplorazione del potenziale fisico del corpo in trasformazione. In questo contesto, Fabre attribuisce grande importanza alla respirazione, all’uso dell’energia esplosiva e alle articolazioni di testa, busto e arti. Molti spunti provengono dalla cinetica degli animali a sangue freddo e a sangue caldo.
ISCRIZIONE
I candidati (attori, ballerini, artisti…) possono inviare il proprio CV sintetico con foto e numero di cellulare via e-mail all’indirizzo info@teatrooutoff.it con oggetto della mail “Application Jan Fabre Teaching Group Milano” entro le ore 15.00 di venerdì 18 settembre.
La masterclass si svolgerà con un numero limitato di partecipanti.
> La quota di partecipazione è di 300€ (IVA inclusa)
> La masterclass si terrà presso il Teatro Out Off in via Mac Mahon 16 a Milano
> I candidati selezionati riceveranno informazioni dettagliate relative al pagamento e ad altri aspetti pratici il giorno 19 settembre.
> La masterclass si svolgerà in italiano e in inglese.
Giorgia Paolillo è un’attrice, performer e cantante italiana. Nel 2022 si è diplomata presso la MTM Grock Scuola di teatro di Milano.
È co-fondatrice della compagnia teatrale ALOT, la cui ricerca artistica si concentra sul canto polifonico. La prima produzione della compagnia, lo spettacolo VENI, a goodbye, ha debuttato alla 78ª edizione del “Ciclo Classici Festival” e continua a girare in tournée internazionale. ALOT sta attualmente collaborando con l’artista Lyna Lapelytė a un progetto per la Triennale di Milano.
Giorgia Paolillo collabora inoltre con la compagnia di teatro-danza Troubleyn/Jan Fabre, esibendosi in Peak Mytikas (On the Top of Mount Olympus), l’acclamata produzione di otto ore creata nel 2023, e in HARAKIRI (A Political and Incorrect Performance). Entrambe le produzioni sono attualmente in tournée internazionale.
Oltre all’attività performativa, è anche un’insegnante appassionata e membro del Jan Fabre Teaching Group, dove contribuisce alla formazione della prossima generazione di performer.
Parallelamente al suo lavoro con Troubleyn/Jan Fabre, collabora con artisti della scena contemporanea delle arti performative, tra cui Francesco Alberici per la performance Cornuto, prevista per il 2026.
